Brian Tyree Henry a “Dope Thief” -en, a saját életét tükrözi

Gyerekként Brian Tyree Henry körülbelül egy hétig vak volt. Nos, nem igazán, de valóban vállalta, hogy úgy tesz, mint ő, csakúgy, amikor egy brit akcentussal fogadta el azokat a napokat, amikor a saját jelnyelgése megkezdődött.

Henry négy sokkal idősebb nővérrel nőtt fel, ami gyorsan növekszik. “Még mindig próbáltam felnőtteket felzárkózni” – emlékszik vissza. “És ahelyett, hogy kérdéseket tettem fel, megfigyeltem, és meg fogom csinálni.”

De ő is ragaszkodott a gyermekkor öröméhez, főleg mivel szórakoztatni kellett, és meg kellett próbálnia felhívni a figyelmet. Átszervezi a bútorokat, hogy olyan jeleneteket játsszon, amelyeket a kedvenc baba-szitterétől, más néven televízióból tanult. (Nickelodeon elvette őt a “David The Gnome világából”, amely “mindig az egyik kedvenc műsorom”, a “The Dick Van Dyke Show”.) Egy baba otthont átalakított egy filmtáblává. “A nővéreim azt mondták:” Miért van ez a ház fejjel lefelé? “És azt mondanám:” Ó, volt egy hurrikán ” – mondta.

Az ilyen módon történő felnövekedés “minden bizonnyal nagy része annak, hogy cselekszem” – magyarázza Henry. Csakúgy, mint otthon, Henry felhívta a figyelmet az előadásokra anélkül, hogy a csillag csillag lenne. Megnyerte Tony jelöléseit (a “Hobby Hero”), az Oscar Nod (“Causeway”) és a két Head Bods Emmy (“Ez az USA” és az “Atlanta”), de mindegyik támogatásban vagy vendégszerepben volt. Végül, az Apple TV +”Dope Thief” -jével, most hordozza a sorozatot, és ez vezetett az első főszereplőjének harmadik jeléhez.

Az előző „Causeway”, majd a „Dope Thief” előző interjúkban Henry úgy tűnt, hogy tükrözi és hiper-artikulált a projekteknél, és a karakterek, akiket játszik, de ha nyitott az útján, amellyel személyes fájdalma és sebezhetősége táplálta a játékát (az anyja, akivel közeli volt, egy autóban meghalt “Atlanta”; az ő “című karakterének” karakterét elvesztette a lábát.

De az utolsó videointerjú során boldog és nyugodt – hálás, hogy elérte ezt a következő szintet, elhatározta, hogy továbbra is növekszik, és elég intelligens ahhoz, hogy mindent megkóstoljon, többször megemlítve a jelölt kollégáival.

Henry számára, akinek be kellett bizonyítania magát egy olyan iparágban, amely nem mindig kínál jelentős szerepet a fekete színészeknek, ez a kinevezés különösen jelentős. Karrierje elején, mondta, az emberek azt mondják a színes színészeknek, hogy egyszerűen hálásnak kell lenniük.

“De ez nekem nem volt elég. Tudtam, hogy van egy hangom, és tudtam, hogy van saját helyem” – mondja. “És nagyon büszke vagyok a haladásra, és hogy ezt a találkozót szem előtt tartom.

Érzelmileg is jobb helyen van, és most úgy véli, hogy a szerepe bizonyos köszönet a karakterének. “Olyan eszközöket találtam, amelyek a démonok elleni küzdelemhez, megértettem, hogyan kell sétálni, ezért folyamatosan próbáltam egyszerűen Ray -t hozni egy olyan helyen, hogy mindezek másik oldalán legyen” – magyarázza Henry. „Ez az oka annak, hogy a vége az átadás és az üdvösség kiáltása. Most elég utat tettem, és olyan helyen vagyok, ahol megtanultam lenni. Ha Ray része hat évvel ezelőtt jött hozzám, nem lennék hasznos neki. De most azt akarom mondani neki:” Hé, nézd, srác, ez minden jó lesz. Tudom, hogy őrültnek tűnik.

Henry, aki gyermekkorát elválasztotta az elvált szülei és a Fayetteville, az NC és a Washington DC között, csak az egyetemen kezdett cselekedni, de a középiskolában szeretett játszani – a beszédben és a vitában, a show -kórusban és a rajongókban. A Morehouse College -ban nagyvállalat volt, amíg egy barátja arra ösztönözte, hogy meghallgassa az “Antigone” -et. Ezután augusztusban nagy szerepet nyert a “Joe Turner by Joe Turner” -ben.

“Ez volt a legjobb élmény minden időkben” – mondta, főleg azért, mert képes volt a jelenetet játszani Wilson számára, amikor a drámaírót az iskolában szertartás során tisztelték. Röviddel ezután Henry megszerezte MFA -ját a Yale Drámaiskolában. Az After Avide Night bár előtt vonult, és látta, hogy Wilson (akinek a “Radio Golf” játék ott volt) sétált és meghívta a bátorságot, hogy bemutassa magát.

“A véleményem szerint olyan volt, mint találkozni Gandhival vagy a pápával” – mondja. További házakról megvitatták a találkozóikat. Másnap Yale Dean James Bundy felhívta Henry -t, hogy azt mondja, hogy Wilson azt mondta Bundy -nak, hogy Henry a programban volt a legjobb döntés, amit valaha hozott. “Ez messze az életem egyik legjobb pillanata volt.”

Röviddel ezután Henry egy pneumatikus matracon aludt, lassú szivárgással a legtávolabbi aljzatokban, Brooklyntól, a kábeleket a szomszédokig, Bologna szendvicseket eszik és buszátutalásokat gyűjt, hogy segítsen a manhattani színházakba menni. Noha beismerte, hogy voltak olyan idők, amikor “azon tűnődött, vajon fenntartható -e”, mindent szerett. “Őszintén szólva, nem tudtam, mi köze van hozzá.”

Úgy véli, hogy ezek a tapasztalatok tájékoztatták a játékot, és azt mondta, hogy még évekkel később is ezen a bizonytalanságon és annak szükségességén alapult, hogy Ray -t fel kell rázni a “Dope Thief” -ben.

Peter Craig, a “Dope Thief” alkotója azt mondja, hogy Henry oly sok pelenkát hozott a karakterhez. “Jobb volt, mint gondoltam, hogy bárki játszhat egy védelmi rendszert és a védelmi rendszer mögött álló személyt” – mondta Craig. “Olyan sok érzelmi és analitikai intelligenciája van, tehát tudta, hogyan kell megmutatni, hogy Ray egyfajta építkezés, amikor harcban vagy repülésben volt, de az alábbiakban egy teljesen más ember volt.”

Craig dicsérte a színész elkötelezettségét és mélységét is, mind színész, mind ügyvezető producerként. “A termelés szempontjából alapvető fontosságú volt – a legénység nagy része Brian ajánlásaiból származott az” Atlanta “-ból, és a legénység néhány oszlopa volt.”

Henry élvezte a produkciós szerepet, mondván, hogy az együttműködési oldal visszatért a színházi gyökereihez, de hozzátette, hogy szeretett bárki számára hivatkozni. “Ez egy másik oldalt hoz ki téged” – mondja. “Láttam az összes típusú szettet, és azt akartam, hogy mindazok, akik regisztráltak, hogy elmondják ezt a történetet, tudják, hogy biztonságban vannak, védettek és a helyes választásuk.”

Azt is akarja, hogy az emberek látják a nevét, mint végrehajtó producer vagy színész, mint a minőség és az integritás jeleként. “Azt akarom, hogy a nevem nagyon nagy dolgokkal szinonimája legyen, tehát amikor látják, én vagyok az egyik, amit összekapcsolni akarnak” – mondja, mert minden nem működik tökéletesen, de mindig meggyőzőnek és ambiciózusnak kell lennie.

“Ha látja, hogy Tilda Swinton valamiben van – még akkor is, ha szoborot játszik és nem beszél -, tudod, hogy érdekes lesz” – mondta. “Ez az a fajta dolog, amit létrehozni akarok. Szeretnék vezető ember lenni, nagyszerű karakterek, kiváló történetekben, de azt is szeretném, ha az emberek látják a nevemet, és egyszerűen csak azt mondják:” Rendben, ezt a sétát fogjuk megtenni. “”