Senki sem egy sziget, kivéve talán egy embert, akinek van ilyen. A szélsőséges vagyon és a kiváltságok elidegenedett vagy akár dehumanizáló hatásait a “Születésnapi parti” -ra hozzák, egy kis görög baljós tragédiát, amely a vendégek hosszú listája ellenére is látványosság lehet egyetlen ember számára. A spanyol-rendező-rendező, Miguel Ángel Jiménez legújabb játékfilmje elsősorban a Willem Dafoe sok fenyegető képernyő-hangulatának odaként működik, amelyet az 1970-es években egyértelműen értelmeznek, egyértelműen a Glamour Arisztotelésznél, csak álmodozhatott. A CHERANT, az eljárások elindítása és néha még az eljárásokon keresztüli útjáról is beszélve, a DAFOE ritkán kevesebb, mint kapcsolódik; Ugyanakkor nem mondható el a körülötte lévő fő filmről.
A görög író, Panos Karnezis 2007-es híres regényéből adaptálva, a “Születésnapi parti” tiszteletben tarthatja a szöveg égei-tengeri környezetét, ám az Europuding elsődleges levegője a görög-S-V-Great-British ko-produkcióhoz egy görög-SPAN-Vette multinacionális társprodukcióval. Ez kissé lágyítja a forrásanyag specifikus szatirikus harapását, a Karnezis részletes tükrözésével az Onassis életének történetének történetének, nagyrészt a forgatókönyvben kivágott -, valamint a háttértörténet visszacsatolása a központi történet hétvégéjének kronológiájában. Ami továbbra is drámai és érzelmileg ritka, a növekvő cselekedetek és a kegyetlen következmények ellenére is érzi magát. A DAFOE jelenléte és egyértelműen finom szigeti légkör a gyakorlat fő értékesítési érveit képviseli, elsősorban az érzés, először a Piazza Grande of Locarno programban.
Egy rövid prológ bemutatja a Marco Timoleon (DAFOE) szárításának mágnáját a legalacsonyabb személyes pontjára, és szigorú sztoicizmussal reagálva arra a hírre, hogy tizenéves fia – és kedvenc gyermekét – egy tengeri tengerész balesetben ölte meg. Egy magas eső, amelyet a magánszigetét körülvevő vízben hoztak létre; Vágás egy évtizeddel később, és javult az idő, de egy alacsonyabb légkör marad, amelyet a zuhanó árnyékok és a Jordana szürke lencséjének befejezése jelentett. Ez a nyár vége, még akkor is, ha úgy tűnik, hogy a hőmérséklet olyan helyiségben csökken, amelybe a Timoleon belép, és a sziget hamarosan lakott, mint már évek óta. Timoleon lánya és az egyetlen túlélő örökös Szófia (Vic Carmen Sonne, a “The Girl With the Aigule” dán csillaga a tavalyi évtől) 25 éves, és egy extravagáns partival jelöli a lehetőséget.
A jelenlévők között vannak Doctor Patrikios alapelvek (Christos Stergioglou), a Timoleonhoz közeli volt szövetségesek. Meglepődve, hogy meghívást kapnak évekig tartó távolság után, bár megtudja, hogy szolgáltatásai a legtöbb kompromisszumok nélküli okokból szükségesek. Nyilvánvalóbb meghívás a Forster fiatal brit írója (a “Peaky Blinders” sztárja Joe Cole), mivel mind a Timoleon életrajzát írja, és kalandja van Sofia -val, aki kiderül, hogy az érdeklődés még ragacsosabb, mint gondolnád. Olivia (Emma Suarez) szintén jelen van, Szófia mostohaanyja és hamarosan Timoleon volt felesége, valamint egy baráti, ellenségek és középtávú tudás tömege, amelyek a rendetlenség történelmét anélkül, hogy valóban előmozdítanák.
Mindenekelőtt ez az apa-lánya kapcsolatának tanulmányozása a bánat és a szülői elfogultság által éles: Timoleon nem rejtheti el az elvesztett gyermek iránti preferenciáját, hogy Sofia hangosan felmerül, ha inkább kívánja. Ez azonban nem akadályozza meg, hogy a felnőttkori életének elfojtásának ellenőrzését megsemmisítse, amikor egy fő titok, amelyet otthont adott, eléri a fényt. A gyűrűk megfelelnek a dafoe intenzitásának, szoros és romos levegővel belsőleg, bár kissé nehéz azonosítani a pártlányt, anélkül, hogy olyan filtika, amelyről mások beszélnek. E két előadás erejét azonban nem egészítik ki sok textúra súlyos és deklarációs írásban: kevés értelme van abban, ahogyan ez a kapcsolat működik, vagy egyszer működött, kivéve ezeket a különösen nehéz jeleneteket.
Amit a film kifejt, nagyrészt annak nedves szenzoros tulajdonságai miatt: a só páratartalom Jordana kompozícióiban, a látványos arányok és a Myrtle Beltman előállításának sötétségének betiltása, az arc izzadt őrültsége a többiek után. Alexandros Livitsanos és Prins Obi megfelelő, zavaró és atonális, hangot adva a film leginkább sonic puccsának: a mormolt, egyértelműen szabálytalan Nina Simone -nak a “Hadd, hogy nem értek rosszul”. “Én csak egy lélek vagyok, akinek a szándékai jóak”-énekel, és a kézbesítés kétségbe vonja ezt a szó minden szavát, amely a “lélek” részével indult.
